La cuarentena no debe ser de las principales estrategias de control: OMS.

Imaginen que es 1997 la música rock en español ha dejado una especie de orfandad que nunca creímos posible. Estaba el pop en español, sí, pero eso no iba a ser suficiente en los siguientes años para quienes nos habíamos acostumbrado a sorpresas musicales verdaderamente buenas a cada rato.

¿Qué venía después?, ¿quiénes llenarían ese hueco?

Era 1997, ese año de los grandes cambios políticos y sociales en un aporreado país que nunca ha dejado de convulsionarse; en junio, hasta el volcán Popocatépetl había lanzado un eructo brutal de ceniza que llegó hasta el D.F. (Así se le decía a la CDMX). Inglaterra exportaba más música que nunca y aunque eran buenos tiempos por eso, algo faltaba en español. En medio de todo eso y de repente, por ahí se cuelan al escenario musical dos bárbaros venidos del norte, de Monterrey para ser exactos, que traían una propuesta extraña y por lo mismo diferente. Pocos o nadie se habrían fijado en ellos de no ser por el lanzamiento de una canción en que la mitad de su éxito era el video de bajo presupuesto que hacen circular por la TV de paga y un poquito por la abierta. Este video tenía el buen tino de “revivir” mediáticamente a una vedette de los años 70 -¿tal vez de los 60?- muy famosa y hasta polémica, a Lyn May. Este clip que parece salido de un sueño con fiebre de 40º y la canción misma, son suficientes para que todo mundo se fije en ellos, esos bárbaros norteños eran Plastilina Mosh y su canción Mr. P-Mosh.