Smith, reconocido fotógrafo con una destacada trayectoria en el mundo de la moda y la fotografía editorial, llega por primera vez a México con la exposición Surreal, una muestra que reúne alrededor de 50 impresiones en blanco y negro. En estas obras se aprecia un periodo clave de su producción artística, con trabajos realizados aproximadamente entre los años noventa y dos mil, aunque su trayectoria abarca un espectro mucho más amplio.
Para este proyecto, Smith trabajó exclusivamente con película fotográfica y luz natural, sin recurrir a retoques digitales. Sus procesos técnicos eran complejos y meticulosos, buscando capturar desde el primer disparo la imagen perfecta. Esta práctica refuerza la autenticidad y pureza de sus escenas, dotándolas de una atmósfera surrealista y atemporal.
Luisa Ortega
Las composiciones de Smith exploran la idea de la “doble realidad”, un espacio intermedio entre lo real y lo onírico. A través de su mirada, lo cotidiano se transforma en enigma o metáfora, invitando al espectador a cuestionar la percepción y la lógica visual.
La exposición también establece un diálogo con el legado del surrealismo en México, país que, según la curadora Anne Morin, fue “destino para los surrealistas”. Morin señala que la obra de Smith conecta con ese espíritu que entrelaza lo mágico y lo cotidiano, ofreciendo una lectura contemporánea del movimiento.
El montaje de las fotografías ha sido diseñado para generar una ligera dislocación visual: los marcos evocan piezas de ajedrez y presentan quiebres o desviaciones sutiles, con el propósito de crear esa sensación de “espacio entre lo real y lo irreal” que caracteriza la obra del fotógrafo.
La exposición Surreal de Rodney Smith estará abierta al público en el Museo Franz Mayer hasta marzo de 2026, ofreciendo una oportunidad única para adentrarse en el universo poético y visual de uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XXI.
Luisa Ortega
